MINIANALYS: DE OFRIVILLIGA - 09-04-14

Ruben Östlund har tokhyllats för sin film. Vilket bara det gjorde mig misstänksam. Men jag måste kapitulera för den synnerligen begåvade Östlund som är lika tonsäker som formsäker. Som en korsning mellan Lukas Moodysson och Roy Andersson.

De ofrivilliga bygger mycket på en ny sorts dramaturgi: tema-dramaturgi. Temat är det som håller ihop till synes vitt skilda sekvenser. Att det fungerar visar också bara vad Filmmanusskolan betonar i kurserna: hur viktigt temat är för ditt manus. Ett väl fungerande tema är inte bara du summerar någon gång mot slutet. Det finns i ALLA dina scener. Det är själen i din historia. Det som lyfter den från bara en berättelse till en upplevelse.

Temat är De ofrivilliga är GRUPPTRYCK och dess mekanismer. Ruben Östlund går så långt att han till och med avpersonifierar sina karaktärer till förmån för temat. De ÄR temat, en gestaltning och förlängning av det filmen handlar om. Östlund hittar sedan olika sätt att variera och utveckla sitt tema. En variation på det är: konformitet. Likriktning. Som scenen i skolklassen där alla håller med – men visar sig ha en pakt där de egentligen håller emot en av eleverna. En subtil form av grupptryck som gränsar till ytterligare en variation på temat: mobbing. Och var går gränserna för mobbing?

Det subtila grupptrycket i en annan form möter skådespelerskan Maria Lundqvist, som spelar sig själv. Trött, väg hem på en buss, möter hon en väldigt frågvis medpassagerare på bussen.

Hur skapar han då framåtrörelse i sin historia? Framåtrörelse är det som lite finare kallas dynamik. Den skapas traditionellt av den klassiska dramaturgins hållplatser. Men Ruben Östlund tar till ett annat enkelt knep: alla karaktärerna är på väg någonstans. Och det är en väg av upptrappande konflikt, precis som i den klassiska dramaturgin – som tycks utstakad mot katastrof. Som gästerna på en herrgård som ska smälla av en raket. Den smäller inte. En av de äldre gästerna hetsas att gå fram och titta. Då smäller den – rakt upp i hans ansikte.

Östlund fortsätter att utveckla sitt tema till: vad är ett övergrepp? när går man över gränsen? Som killgänget som är ute tillsammans och med samlade undertryckta homosexuella fantasier tvingar sig på en av de motvilliga kompisarna. Leken övergår i övergrepp.

Temat slår därefter över i ännu ett besläktat: maktlöshet. Vanmakt. Ett av dramats arketypiska teman. En huvudkaraktär i ett drama är nämligen nästan alltid en som sitter fast i någon form av maktstruktur. Skådespelerskan Maria Lundqvist sitter snart fast på sin buss. Hon är trött och vill bara hem. Men istället råkar någon ha sönder en sak på bussen – varvid busschauffören helt sonika stannar bussen och strejkar. Han vägrar köra vidare tills den skyldige erkänner. Chauffören är den som går över gränsen. Passagerarna utsätts för en annan form av övergrepp.

Men Ruben Östlund vill också utforska hur SVÅRT det kan vara att veta var gränserna går. De är inte ristade i sten. I en annan scen i skolan tar en lärare tag i en elev och släpar ut honom. Han konfronteras av en kvinnlig kollega som anser att han begått ett övergrepp. Men han försvarar sig tills ingenting är tydligt: Vem har egentligen rätt?

ALLA går för långt i De ofrivilliga. Alla är med i leken och någon blir drabbad. För ytterligare en utveckling av temat är att den som offret anförtror sig åt blir den som begår det slutgiltiga övergreppet. Som tonårstjejerna som i fyllan kastar en ölburk efter en passerande bilist. Bilisten blir så arg att han inte bara stannar och konfronterar dem: han våldtar dem. När de till sist vågar anförtro sig åt sina mammor om övergreppet möts de av skepsis och misstro.

Visuellt använder också Ruben Östlund ett intressant grepp för att gestalta detta. Den som mobbar mest är alltid den som är UTANFÖR BILD. Som om de i skydd av anonymiteten begår det grövsta övergreppet.

AKT III då? Hur knyter Östlund ihop sin historia? Inte lika bra som resten av manuset tyvärr. Han låter de som begått övergreppen ursäkta sig. Passageraren som hade sönder en sak på bussen visar sig vara en liten pojke som förs fram av sin far för att be om ursäkt till busschauffören. Men busschaufförens agerande har då gått över gränsen till övergrepp. Och den skyldige – pojken är egentligen offret. Maria Lundqvist kan fortsätta sin resa hem. Ackompanjerat av tivolimusik. Som tycks gå runt runt. Precis som ett hjul. Eller en ond cirkel. Och naturligtvis slutar den i tragedi för någon.

Mannen som fick en raket i ansiktet insjuknar och förs i ambulans mot vad som förefaller vara hans död. Och där saknar jag ett lite fylligare slut. För alla episoderna. En tydligare och mer resonans avslutning.

"Jag har en filmidé..."
Så brukar aspirerande manusförfattare börja när de skriver till mig. Det är alltid lika inspirerande och kul. Och jag svarar alltid samma sak: "Det är en bra början." I slutändan väntar en magnifik biosalong fylld av åskådare som har åkt lång väg till biografen, köat i en halvtimme och betalat 100 spänn för att sitta i två timmar i biografmörkret. Tack vare din idé.

Idéer kan komma varifrån som helst. Lukas Moodysson säger att han hämtar inspiration från "allting från Konsum till Elvis Presley". Josef Fares fick en idé om en impotent snubbe. ”Jag är inte impotent själv”, har han berättat. ”Jag bara undrade hur det var om man inte fick upp dicken”. Det blev Jalla Jalla, en av de roligaste debutfilmerna på länge. Den sågs av nästan 800,000 besökare på bio. Vem vet, du kanske har idén som kan bli nästa storsuccé på bio?

Men idéer ska utvecklas till långfilmsmanus innan de kan bli film. De ska förädlas och bearbetas. Det är det vi vill lära dig på Filmmanusskolan. Ett filmmanus är ett hantverk. Du behöver inte vara ett geni för att lära dig skriva ett. Du behöver bara ha en sak: det som mer än något annat skiljer filmmanusförfattare från romanförfattare, poeter eller dramatiker. Drivkraften att berätta i bilder.

Ser du din idé i bilder? Då är jag övertygad om att du kommer att kunna lära dig skriva ett filmmanus. Jag är också övertygad om att du kommer att hitta din röst, ditt personliga tilltal. Det kommer när tryggheten i att kunna hantverket infinner sig. Och det är då du kan skapa storverken.

Lycka till!

Nyheter på skolan!

FÅ DITT MANUS LÄST AV EN SVENSK PRODUCENT – ELLER AV EN HOLLYWOOD-MANAGER!

Filmmanusskolan kan nu erbjuda elever och aspirerande manusförfattare en unik kanal till filmbranschen. Vi samarbetar med både en svensk producent och en etablerad Hollywood-manager/producent. Det innebära att vi nu kan erbjuda Proffs-varianter på redan befintliga kurser och tjänster där läsning och bedömning av en producent ingår. Oavsett om du skriver på svenska eller engelska. De är:

GRUNDKURSEN+MANUSKURSEN PRO
Utveckla din idé till ett färdigt synopsis på 10-20 sidor, eller till ett långfilmsmanus, och få det läst och bedömt av en svensk producent när du är klar.

GRUNDKURSEN HOLLYWOOD PRO+MANUSKURSEN HOLLYWOOD PRO
Utveckla din idé på engelska till ett synopsis, eller till ett långfilmsmanus, och få det läst av en professionell manager och producent i Hollywood när du är klar.

MANUSKONSULTATION PRO
Har redan ett färdigt manus? Vi hjälper dig med en gedigen analys. När det är klart får det läst och bedömt av en etablerad svensk producent.

MANUSKONSULTATION HOLLYWOOD PRO
Skriver du på engelska och har ett färdigt manus? Vi gör en gedigen analys. Du får det sedan läst av en Hollywood-manager/producent.

Vill du veta mer? Läs mer under PROFFSKURSER.
Kanske är det just ditt manus som blir nästa storsuccé på bio?

Andra tjänster på skolan:

MANUSKONSULTATION
Arbetar du med ett eget manus, men har svårt att komma vidare? Vi hjälper dig att utveckla det och ta det till en ny nivå med en grundlig analys och detaljerade kommentarer med kreativa lösningar på dina problem. Vi har även konsultation på idéer, synopsis, kortfilm och tv-serier.

ÖVERSÄTTNING
Behöver du hjälp att översätta ditt manus till engelska? Filmmanusskolan har mångårig erfarenhet av långfilmsmanus på engelska skrivna på uppdrag av bland annat Hollywood-bolag. Finns även i Proffs-variant där du får ditt manus översatt av oss och därefter läst av en Hollywood-manager och producent.

FÖRELÄSNINGAR & WORKSHOPS
Filmmanusskolan kommer gärna till dig och utbildar på plats. För kulturföreningar, organisationer, och festivaler kan vi erbjuda föreläsningar, seminarier, studiecirklar eller andra utbildningsformer i manusförfattande för dina medlemmar.

BRANSCHKONTAKTEN
Vill du sälja ditt manus själv? I Branschkontakten får du mailadresser och telefonnummer till ett tusental agenter, producenter, regissörer, produktionsbolag och filmfonder i Skandinavien, övriga Europa och USA.

I kurserna ingår också:

SKANDINAVIENS BÄSTA STUDIEMANUS!

Går du någon av kurserna får du tillgång till en rad studiemanus exklusivt för skolan. Läs Ondskan, Så som i Himmelen, Livvakterna, Jägarna, Sandor slash Ida, Vingar av Glas och andra svenska succéer - från synopsis och tidiga manusversioner till slutmanus. Läs danska toppmanus som Pusher, De Gröna Slaktarna och Blinkande Lyktor och norska Elling och Insomnia.

TIPS FRÅN PRODUCENTER

Dogvilles Peter Aalbaek Jensen och Ondskans Hans Lönnerheden tipsar om vad de söker för typ av material. Josef Fares, Kay Pollak, Mikael Håfström, Anders Thomas Jensen (Bröder), och Hollywood-författare som Nicholas Kazan (Mysteriet von Bülow) och Milo Addica (Monster's Ball) berättar om hur de arbetar.

Filmmanusskolan hjälper dig ta det första steget – eller nästa

Är du nybörjare eller proffs? Det spelar ingen roll. Filmmanusskolan hjälper dig. Med en gedigen grundutbildning eller vidareutbildning oavsett vilken nivå du befinner dig på. Eller våra populära manuskonsultationer. Och det bästa av allt - du jobbar helt i din egen takt hemifrån, på distans. Fortfarande osäker? Smygläs ur kursbreven i Grundkursen och Manuskursen. Klicka på respektive vänsterflik så hittar du en demokurs.

Eller kontakta oss på info@filmmanusskolan.com